随着电影《战·鼓》的上演，让观众目睹“优人神鼓”在电影中禅鼓合一的精彩演出……。“优人神鼓”将禅意溶入鼓中，通过鼓舞来传达佛法……

《金刚心》是台湾“优人神鼓”于2002年创作的佳作，该剧荣获“第一届台新艺术奖——表演艺术类首奖”。前后共花了3年时间进行创作的《金刚心》混合了舞蹈、武术、戏剧等多种表演元素，是一出很难定义和归类的戏。

《金刚心》的缘起与优人长期以来的艺术探索和思考有着密切的关系。“优人神鼓”艺术总监刘若瑀和音乐总监黄志群在对宗教的学习中，发现了代表智慧的文殊师利菩萨，文殊师利菩萨一手拿经一手拿剑，经所代表的智慧源于他手上的剑，而剑指向自己的头。这个形象可以诠释为把剑指向自己，智慧因此而来。这个作品的典故，就是把剑指向自己。最早创作出来的时候叫《持剑之心》，2002年时补足了其他片断叫做《金刚心》。在刘若瑀看来，把剑指向自己的角度，就是优一直在寻找的怎么去改变自己品质的角度。“金刚心其实是优本身的故事。”

打坐可清醒地观照自身

1998年，“优人神鼓”的《听海之心》在法国亚维侬等地巡演，演出的强度与密度使黄志群感觉疲惫，于是，他在演出间隙去了印度，在菩提树下打坐。打坐使得他得以清醒地观照自身：“为什么念头停不下来？我开始看自己，我发现念头升起来，停留，再灭去，念头是无法抓住的。这时候，我心里冒出的就是第一次去印度时，从禅宗的书上看到的4句话：一棒如金刚王宝剑，一棒如摸草寻蛇，一棒如踞地狮子吼，一棒不做一棒用。”

回到台湾以后，黄志群就将这种看到自己念头起落的方式带到优剧场。于是，有了《金刚心》中更丰富的内容。在优人的设计中，那四句禅偈展示的是，一个人从想要了解自己到拨开云雾寻找烦恼到内在产生强大力量到最后放下棒，这样的起承转合丰富了作品的构想，成为《金刚心》的主题与内在线索。

修行和悟道是长期的事

在《金刚心》中，黄志群还创造性地采用长棍打鼓。因为棒象征着棒喝，所以就有了用棒来击鼓的想法。当棍子加长以后，身体不能处在原地不动，也正是由于这一限制，变化和创造应运而生。优人们以糅合了武术和舞蹈的步伐游走。

在优人看来，修行和悟道是长期和永久的事情。正如黄志群所说的那样：“艺在我看来是假的，舞台上投入表演，终究还是会曲终人散，像一个梦；而道却是永恒的，需要一辈子去参透和领悟。”

有关优人神鼓

“优”在中国传统戏曲的意思是“表演者”。 “优人”即表演的人。

“神”是人在高度专注下，所进入的一种宁静、无我状态。那是存在于每一个人身上最大的能量。

“神鼓”就是人的鼓。 “优人神鼓”就是在自己宁静无我时所击出的鼓声。亦即“在自己的宁静中击鼓”。

一千多年前的中国禅师们就曾表示，真正的艺术家必须要能将“道”（自己生命的修练）与“艺”（艺术技能的学习）融于一身。“道艺合一”正是优人创作与生活的目标。

位于台北木栅老泉山上的“优人神鼓”，是一个将艺术融入生活，也让生活进入其艺术的表演团体。1988年夏天，创办人刘若瑀带著跟随波兰戏剧大师果托夫斯基一整年在山林中所培养出的专业训练特质，专志研究“一个表演者”身心的开发，而创立“优表演艺术剧团”。

从创团开始，优剧团就以距离台北市有一小时车程的“山上剧场”作为基地。每天早上，优剧团的团员从山下的台北各地来到山上进行训练和排练。1993年，刘若瑀邀请有近20年击鼓经验的黄志群进行击鼓的训练与创作。从那时起，静坐与随后增加的中国武术，变成了优剧团训练课程的重心──这种将“剧场”和“击鼓”这两项艺术结合在一起，并以静坐作为表演质地的基础，也造就了“优人神鼓”独特的表演风格。

“优人神鼓”演出足迹遍及台湾及世界各地。1998年夏，曾受邀至世界知名的法国亚维侬艺术节的大自然石矿区剧场演出，一举震惊欧美的国际艺术界，其后更受邀至荷兰、比利时、德国、意大利、法国等各国演出，普遍受到广大的喜爱与回响。

刘若瑀：放下自己，才有力量

在台湾许多艺术团体中，优人神鼓可说是其中的异类，不同于一般表演艺术强调技艺与现代感，这里讲求自我本心的锻练与力量，在创办人刘若瑀的引导下，优人神鼓不仅奠定了其在现代剧场界的超然地位，更被美国《纽约时报》赞赏为“一种高度而繁复的美感”。究竟优人们是如何走过自我、迎向未来，背后的坚持与理念又有何特殊意义呢？我们似乎可从质朴真实的刘若瑀身上，得窥一二。

曾为 80年代初知名剧场女优的刘若瑀，1982 年赴美国纽约大学戏剧研究所深造并获得剧场艺术硕士学位，1985年更通过遴选得以参加由波兰剧场大师果托夫斯基所领导的一年工作坊，刘若瑀提到当初训练的过程，在深山中艰苦的运动不仅锻炼出过人的意志，也促使刘若瑀开始将剧场本质的深度追求，当作艺术工作的首要原则。

通过静坐保有内心宁静

每日都在木栅老泉山深林间进行训练与排演，太极、武术与击鼓是优人舞者的功课，而与一般表演艺术团体不同的是，刘若瑀更重视静坐，以静坐的方式让团员在拥挤纷乱的世界中仍保有内心的宁静，更能在演出时，爆发最大的能量。刘若瑀说，曾经在演出后，有观众激动地表示，从没有一个这样的表演，击鼓之人是这样的宁静，击出的声音却是如此震撼。

“表演是在呈现生命品质当中最好的一面”。刘若瑀曾对优人神鼓所要呈现的表演作下如斯的定义，而探究表演背后的意念与力量，刘若瑀则有一套独特的哲学。她提到，优人神鼓的艺术创作来自于人本身与大自然、大环境的静思，也是强调本身本质的一种修行。对于优人们来说，创造不一定是头脑运作的结果，更有可能是自己与大自然环境间的一种协调与触发，演出认为，艺术工作者必须深刻探索自我的源头，才能避免外在世界的纷扰与误导，也因此，刘若瑀一再强调“要先放下自己，才有力量”。

对于从事数位艺术创作的工作者，刘若瑀更以金刚经中“过去心不可得、现在心不可得、未来心不可得”的警语，提醒那份在尘世间已快被忘怀的本心力量。