「每一件玻璃都是有生命的，在创作的过程中，当你完全融入玻璃的世界，你会听到自己的内心，与玻璃之间的深情对话。」王侠军说。
    
琉园主人王侠军，这位在台湾玻璃工业里，开创出一片艺术天地的创作者，13年前，着迷於玻璃独特、多变的质感，开始从事玻璃艺术的学习与创作。王侠军带着一群志同道合的工作夥伴，在炽热火花中不断探索、研究，淬炼出玻璃氤氲光华的生命质感。
    
最初听到王侠军的名字，是在电影界；而『Heinrich Wang』在国际间大放异彩，则是因为玻璃。从电影到玻璃，尽管创作的表现方式大异其趣，但是，王侠军对於『美』、对於『艺术』的探索过程却有脉络可循。
    
「其实我在做电影的时候就已经接触到玻璃，而真正激发我想要从事玻璃艺术创作，是一个透明的西方水晶纸镇，它的精致，它透明纯净的质感，它对光影的诠释，是其他材质的艺术品所无法做到的。」
    
1987年，为了学习玻璃艺术，王侠军毅然砍断电影，砍断过去的一切事业，负笈美国，进入底特律创意设计学院研习工作室学习玻璃创作。
    
人急玻璃更急
「吹玻璃是跟一个有生命的东西在交往、过招，当你用平常心去面对它，与它对话，你们之间的『默契』会越来越好。否则，你一心急，它比你更急，掉了满地都是。你一放轻松，它也会跟着放轻松。」听着王侠军述说制作玻璃的过程，真不禁要相信玻璃是有『生命』，它的脉动随着制作者的脉动起伏着、呼吸着。
    
1988年，王侠军将玻璃工作室的概念和技术带回台湾，以西方现代技法，诠释中国传统的美学思惟，带动了中国玻璃艺术的文艺兴。玻璃，一向被视平凡、实用的东西，首次以『艺术品』，这令人绝之姿，展现在国人面前。
    
「在1300℃炉火前，是希望和热力的拉锯着；马椅上是擘力和火花寻求完美的平衡；走动间有技术和意念的徘徊，回到家仍要虚脱地伏地挺身维持体能。虽然每天都精疲力竭，我却感受到玻璃的生命与机会，在隐隐浮动着，它的美丽值得被期待与开发。」王侠军说。

「面对玻璃创作时间的冗长和刹那间的失败；接受炙热或冰冷的交互折磨；在沉重和精致之间面对挑战的坚决，才是执情於玻璃的真意，才是主观意识面对硬体设备的决心和责任，才是所谓真正的兴趣和自信。」这是十年来沉浸在玻璃艺木创作中的王侠军的深刻体验。
    
纯熟、美丽、精致的玻璃艺术，诞生於体力、心力、耐力的消耗与磨练，由汗水和泪水交融出天人合一的美感。
   
「所谓天人合一的美感，是理念、情感和形式达到协调一致的境界，其中的精髓不是单单靠灵感的乍现，而是熟练中不断涌现囤积的创意与心思，是工作中不断克服、处理状况的经验，这种慢工出细活的导向，一切源於真实、忠诚、要命的人类原始血液。」王侠军说。
   
留下生命注解
1993年，王侠军的玻璃创作在北京故宫永寿宫展出，获得该院的永久收藏，成为该院收藏近代工艺作品第一人。
    
1995年起，琉园王侠军的名字与作品，被美国玻璃艺术协会GAS宜称为台湾玻璃艺术代言人，名列当代玻璃艺术家。
    
1997年七月，王侠军的作品『四季』，获英国亚伯特一一维多利亚工艺博物馆永久典藏。同年十月，王侠军对玻璃艺术的贡献再获肯定，获颁第五届『全球中华文化艺术薪传奖』民俗工艺奖。
    
王侠军的玻璃艺木受到各界的赞美与肯定，他以『如实之』的态度看待一切。他说：「生命是可贵的，我们踏实地工作、真心地投入，在学习的喜悦过程中创造美好的事物，为自己的生命留下注解。」
    
琉园里，我们看到王侠军悉心照顾的玻璃种子开花了，开出令人惊叹、动人魂魄的美丽花朵。如果说，专注於玻璃的创作也是一种禅定，一种修行，那么，琉园里的每一件精致作品，都是王侠军在玻璃创作的修行中，凝聚心血所结晶出来的舍利花。