受访者：（《寿板舞踏》艺术总监，演译宗喀巴大师）
　　　　郭月谊（《雪螺传奇》舞台剧制作人）

一部讲述藏传伟大修行者宗喀巴大师的舞台剧《雪螺传奇》将于月中上演，现特走访该舞台剧的制作人与主要舞者……。

有关《雪螺传奇》

这部由本地克切拉藏传佛教团体制作的《雪螺传奇》舞台剧，在于提升观众对此藏密格鲁派创办人——宗格巴大师（1357年至1419年）特殊的生平传奇的了解。

《雪螺传奇》由著名的本地著名舞者李瑞强专业演出，文复声执导，陈淑琳编舞。另特邀得AiFM DJ杨理强在现场叙述宗格巴大师在成佛前，所经历的考验，以及困难重重的障碍。

问：瑞强可否分享你与佛教的因缘，以及如何揣摩宗喀巴大师的角色？

李瑞强：我本身还没皈依佛教，但对佛理向来有所涉猎。佛理是种人生哲学，10年前因参加《释迦牟尼佛传》音乐剧而接触佛教，我负责编舞，以佛陀母亲梦见的白象跳了3分钟独舞。感觉上这两部舞剧有许多雷同之处，都有许多梦境。

我本身不会将自己定位为“佛教徒”。近10年来，我一直有接触身心灵的灵修，以渐进方式来作心灵上的探索。我本来就喜欢跳舞，接触佛教后并没刻意参与活动，而是慢慢地进入。后来学习瑜伽，发现两者有许多相似的地方。我认为所有的艺术创作最终皆是回归灵性，创作与艺术本身崇高之处在于内心的深化与升华。其实一位好的舞者跳到某种程度也会进入一种“禅定”，那是一种清明自在的状态，脑袋非常清醒，觉知到肉身与当下四周的感觉，而内心非常喜悦。

对我而言，宗喀巴大师是位伟大的修行人，是位智者。在修养上，我们当然有很大的距离，但我会尽量揣摩好这个角色，视为学习的好机会，演绎宗喀巴大师是我生命一个重要的过程。通过揣摩宗喀巴大师与聆听詹杜固仁波切的教诲，对我而言是一种生命的学习，也可借此机会探究藏传佛教。

问：试谈创作《雪螺传奇》舞台剧的因缘。

郭月谊：2007年，我还没加入克切拉佛教团体前，仍是记者。当时我的上师詹杜固仁波切赞助我去中国，那是寻访宗喀巴足迹之旅。在那10天的旅程，我的感受特别强烈，好像与宗喀巴有份宿缘，如今重新连接起来。第一次在北京雍和宫看见宗喀巴大师的铜像我就哭了很久，我不明白是什么原因，我传短讯给上师，上师回复说或许宗喀巴就是我要找的本尊。后来我到青海的塔尔寺，看到信众在做大礼行，我哭得更凶，从上午哭到下午。这10天的宗喀巴足迹之旅，让我下定决心，投身弘杨宗喀巴的教法。

2007年年尾，为配合推介《宗喀巴大师》的漫画书，我特邀李瑞强在推介礼上跳10分钟的独舞，深获好评。当时有人建议我制作宗喀巴的舞台剧，找他演宗喀巴，不过那时我觉得因缘不足，就搁置一旁。

今年4月，有天我睡醒后，突然有个很强烈的意愿，要实现这个有关宗喀巴的舞台剧，获得佛友的支持。整个舞台剧筹备至今约为5个月，由于我完全没有舞台剧的经验，当我向一些有这方面经验的朋友请教时，他们都泼我冷水，说可能要一两年才能完成，但我却很坚持，很有信心会完成。

剧本方面，原稿是我与另一位佛友完成，过后交由文复声老师修改，主要参考自《宗喀巴大师》的漫画。基本上整个舞台剧的剧本是我与李瑞强，文复声3个人联合完成，并不全是我一个人的功劳。

问：饰演宗喀巴大师是否会加深对宗喀巴的认识？在排演过程当中，舞者与佛友间有代沟与矛盾吗？

李瑞强：我是以渐进方式来演绎宗喀巴大师，不敢说有很深很大的领悟。至于排演过程，有些矛盾和意见是很正常的，因每个人价值观不一样。整个过程其实是一种学习与磨合的机会，觉知的能力到哪里，这要看个人的造化。

郭月谊：其实也不算是很大的代沟，只是双方不了解对方，演员与团体本身由于背景与所持角度的不一样，双方自然会有不同的意见。我们到底是藏传团体，有本身藏传的文化习俗，而创作艺术者会以艺术角度看待问题，不过经过仁波切的开导，都没太大问题。

问：最后请你俩分享参与了整个舞台剧的收获和最感动的部分！

郭月谊：我有很多感动的部分。这是我第一次当舞台剧制作人，很感谢瑞强和复声全力支持，而他们的信念很单纯，就是把舞剧搞好；上师对我的信任也很感动，他说只要愿意去做，没有做不成的事，因此，我的信心从一开始就未失去过。

它也是我个人内心的一种成长，提升我的学习能力。我从瑞强身上看到他们的专业，无论情绪如何，一上台他们就全然投入，放下所有的情绪。我曾是记者，写东西都凭感觉，很情绪化，这点让我们学习到如何调整情绪，如何将个人情绪与工作分开。其实搞舞剧还不是很难，但人与人之间的调协却是个大学问，如何互动与磨合才是最大的考验。我从中体验了许多，是个很好的功课，是实践佛法的宝贵功课。

李瑞强：在整个过程，我看到克切拉佛教团学员的投入，他们大多是有社会经验的成人，且是专业人士，要放下身段其实很不容易。他们有时比舞者更专注，纪律更好，宗教情操很强，很尊敬上师，这点我希望舞者能学习他们的精神。我个人觉得参与整个过程，是活生生的一种生命的学习。虽然我在舞蹈界里近20年，创作了不少作品，但这是我第一次又导又编又演，有其特殊意义，是一个很特别的里程碑。

问：该部舞台剧涉及的经费大吗？如何进行宣传方面的工作？

郭月谊：由于我们经费不是太多，我们选择了一个较小的舞台呈献，因此选择了目前这个演出的小剧院，大概能容纳300多位观众。舞台布置会比较简单，专注于舞蹈员的演出。

宣传方面，已在进行中，除了之前召开的记者会，我们也有系列主题式的访问会刊登在报纸与杂志上。由于经费问题，我们无法刊登广告，不过多谢媒体朋友的协助帮忙宣传。我们希望除了佛教徒观众外，也能吸引非宗教背景的观众前来。因它是一部艺术与宗教结合的舞剧。我们在两个月前已开始售票，反应还不错。

李瑞强：整出舞台剧的制作还是很严谨的，灯光很专业，服饰也很考究，舞台设置也很用心。

问：共有多少幕场景，有哪几场场景特别要介绍？

李瑞强：大概有十多幕场景，皆以舞蹈为主，有旁述者旁述，带领观众更自在的观赏舞者美丽的肢体语言，旁述者也清楚交代故事的发展内容。约有三十多位演员参与，演出时间为一个半小时。

其实每一场场景我们都是精心设计。当中有两幕场景或可重点介绍：建寺的那幕场景很壮观，当宗喀巴大师悟道后，他发挥影响力建寺，建立了很大寺庙，这幕由纯男生演出，最后一幕为涅槃之舞，由纯女生演出，很漂亮的意境。整个舞剧虽有宗教背景，但表演手法是很现代与自由的。

问：瑞强你本身是现代舞的舞者，这回独挑大梁演出宗教背景的舞剧，会有压力吗？

李瑞强：其实我觉得两者是一条直线的，不会造成我太大的心理障碍。因为近10年我都是在身心灵上学习。各种不同领域的灵修过程，我将它整合，那是一种水乳交融。虽然我跳的是较后现代的舞，但那也是一种非常真实往内在的探索与自我疗愈的方式。以前这种灵性成长是我个人的东西，现在则是借着舞剧，提供了因缘，让我将它展现在众人面前，直接表现在舞台上。

问：你俩对《雪螺传奇》舞台剧有什么期待？

李瑞强：希望有更多人前来观看，像克切拉佛教团体的理念：更多人能接触佛法。当然一个演出不可能影响社会，我们就从小做起，希望顺利举行后，累积了经验，以后能创作更多的舞台剧，达到净化人心的效果，这其实也是詹杜固仁波切的心愿。

郭月谊：这是部融合宗教、艺术与舞蹈为一体的演出，主要在延续一个传承：宗喀巴大师的传承。詹杜固仁波切本身是宗喀巴以前八大弟子的转世，因此他有个使命：弘扬宗喀巴的教法与传承。其实我们在云顶有块地用来建禅修中心，那是个结合旅游、度假的禅修中心，用一种现代化的建筑手法，使宗喀巴的教法永远在马来西亚这块国土上流传。我们在舞剧最后一幕会放映有关禅修中心的鸟瞰图。

后语

访问李瑞强其实蛮享受。他的肢体动作很丰富，像在观赏一出独舞，尤其当他拍照时，一个动作，就是一种投入专注的舞姿。感觉到他真的与舞蹈结为一体，舞者与舞两合一。

近几年，每看到一些人将生命彻然投掷于某领域上（无论是哪种领域），都会有种钦佩的感动。

因此，不其然期待李瑞强如何演绎宗喀巴大师，如何用现代的舞姿去呈现远古藏传伟大修行者的风范？

一个远去的时空，一个远逝的智者，如何在舞台上与我们再度相见。